ساده زیبا و فریبنده به احتمال زیاد از تکنیک vray استفاده شده
+
نوشته شده در دوشنبه 31 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
هدف اصل در طراحی داخلی:
طراحی داخلی فرآیندی است که باید به طور همزمان ارتباطی بین موضوعات زیباشناختی و عملکردی برقرار کند. طراحی داخلی یک ساختمان، داستانی است که شخصیت اصلی آن خود انسان است؛ در این بین حضور او در این فضا، چگونگی آن و ویژگی های فضایی که انسان در آن قرار می گیرد، می تواند تداعی کننده اصولی باشد که در ادامه 7 اصل از آنها را می خوانید :
1: نور
نور عنصری است که با آن دیدن اشیا ممکن می شود. نور می تواند ریتم خلاقانه ای به یک فضای داخلی ببخشد. بدون نور، نه فرم را احساس می توان کرد، نه رنگ را و نه بافت را. نورپردازی در یک فضای داخلی پیامدهای مهمی در بردارد. چه بسا نورپردازی مناسب یک فضا آن فضا را خوشامد و چشم نواز کند. نورپردازی در کنار ابعاد زیباشناختی، بعد عملکردی هم دارد. نور مناسب در طول شب در یک فضای داخلی می تواند حس محدود بودن یا ابهام و هراس را بر طرف کند. نور مناسب یک اتاق حتی می تواند چهره آدمی را گرم و صمیمی کند. به کمک نورپردازی می توان یک فضای داخلی را به جزایر نورانی متنوعی تبدیل کرد. پس، از باب مثال، غذاخوری باید نور ملایم و گرمی داشته باشد یا بهترین نورها برای حمام، منابع نوری کم ولتاژ هستند.
2: فرم
فرم، توده فیزیکی یک شیء است که سه بعدی بوده و وزن دارد. فرم معمولاً به پوسته بیرونی بنا نسبت داده می شود، در حالی که فضای داخلی هم فرم خاص خود را تشکیل می دهد. معمولاً فرم فضای داخلی تابعی از عوامل مختلف است. دسترسی ها و سیرکولاسیون مهم ترین این عوامل هستند. هر چند نمود فرم بیشتر در پوسته بیرونی یک بنا است با این حال نمود بیرون و درون می تواند یک شکل نباشد.
3: فضا
فضا را محدوده در دسترس کاربران دانسته اند. در طراحی داخلی معمولاً استفاده مؤثر از فضا و ارتباط آن با محیط، مهم است. مسأله ای که در رابطه با فضا مطرح می شود، رعایت ابعاد انسانی در طراحی داخلی است. از قرن ها پیش رویکرد عمده فیلسوفان و معماران به عنصر فضا، برجسته بوده است. در طی سال های اخیر هم ارتباط بین ابعاد انسانی با فضاهای داخلی به یکی از فاکتورهای مهم طراحی بدل شده که از آن تحت عنوان ارگونومی یا کار پژوهی در دید کلی و اندام سنجی (Anthropometry) در دید جزئی، یاد می شود. در طراحی داخلی می بایست رابطه درسـت انسان با فضا تعریـف شود و ابعاد بدن انسان ها برای سهولت دسترسی های فضایی مد نظر قرار گیرد.
4: بافت
بافـت مشخصـه ای از یک شیء اسـت که با لمس کـردن یا دیدن به چشـم می آید. بافت می تواند نرم یا خشن، کشیده یا برجسته، زبر یا مخملین و یا ابریشمی باشد. در طراحی داخلی پوسته ها و سطوح فضایی معمولاً بسته به عملکرد هر فضا تغییر می کند. چه بسا طراحی داخلی یک خانه نیازمند سطوحی نرم و منعطف باشد، اما فضای داخلی یک سینما چنین سطوحی را برنتابد.
5:شکل
شکل، خط بیرونی یک شیء را تشکیل می دهد. در معماری معمولاً شکل و فرم را با هم اشتباه می گیرند. شکل یا صورت معادله کلمه Shape فرنگی است؛ در حالی که فرم املای فارسی همان Form است. معمولاً شکل ها یا طبیعی هستند یا غیـرقابل مشاهـده یا هندسی. در ترکیب بندی یک فضا شکل اشیـا عامل تعیین کننده ای است. طراحان داخلی به کمک این عامل می توانند ترکیبات بصری گوناگونی پدید آورند.
6: رنگ
در تعریف رنگ آن را خاصیت بصری فرم دانسته اند. در حقیقت عنصر فرم از طریق رنگ معنا می یابد. رنگ در طراحی داخلی احساس آدمی را تحت تأثیر قرار داده و روی فرم تأکید می کند، ضمن آنکه رنگ، حس مقیاس را هم موجب می شود. کاربرد رنگ هم، از یک فضای داخلی به فضای دیگر فرق می کند و در کاربرد رنگ، توجه به خصلت های روانی آدمیان ضرورت تام دارد.
7: حجم
حجم عنصر مهم طراحی داخلی است. در معماری سنتی ایران، شاهد فضاهای پر و خالی احجام معماری هستیم. مقرنس ها و گوشواره ها خود بخشی از احجام خالی هستند. در این معماری مسایل حجمی اهمیت زیادی دارد. ما فضای داخلی را به واسطه لایه بیرونی بنا درک می کنیم. این لایه بیرونی در حقیقت همان حجم کلی بناست. در معماری مدرن، معمار به انتزاع و جدایی پوسته یا حجم بنا از درون آن می اندیشد و این جاست که دیوارها و سقف ها، فضایی تاکیدی ایجاد می کنند و خود را از قید و بندهای فضای داخل رها می کنند. این جا طراحی داخلی به مثابه یک سامان یا روش معمارانه مطرح می شود.
+
نوشته شده در دوشنبه 31 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
معماری دیجیتالی
ارتباط معماری با دیجیتال بحثی است بسیار گسترده. در اواخر دهه گذشته تفکر استفاده از تکنیکهای کامپیوتری در معماری آنقدر پر رنگ گردید که در کمترین فاصله زمانی ممکنه تاثیر شاخص خود را در اذهان و نتایج طراحان بجای گذاشت. به صورت موشکافانه می توان گفت این تصور و این نوع نفوذ رایانه در علم طراحی نه تنها در حیطه عملکردی معماران موثر واقع گردید بلکه دیگر اعضای هیئت طراحان را نیز تحت شعاع خود قرار داد. طراحان صنعتی/ فیلمدانان وحتی موسیقی دانان را نیز از تاثیر خود بی بهره نگذاشت. رایانه با تاثیر در این سیستم فکری هر روز نسبت به روز دیگر موفق تر عمل می نمود.
در این زمان شاهد تولد سبکهای جدیدی در حیطه طراحی بودیم. شاید بهتر است بگوییم دیجیتال خود سبکی در بحث طراحی بود و به پسوند یا پیشوند نیازی نداشت.
معماری در واژه عبارت است از تولد یک تفکر در حیطه یک هدف مشخص که در صورت طی مسیری تعریف شده به ناظر اجازه می دهد مراحل تولد تفکر را تا تجسم آن به طور واضح رویت نماید. همان طور که کاملا مشخص است یک تفکر برای آنکه بتواند از سیستم رایانه ای مغز یک انسان بروز نماید نیازمند ابزاری خاص است این ابزار در خیلی از شرایط محقق است و باعث می شود تفکرات و رویاهای ناشی از آن یکی پس از دیگری از عالم خیال به عالم واقعیت تغیر شکل دهد.
اما این ابزار به لحاظ توانایی نقش بسیار مهمی را در زمان و کیفیت تجسم بخشیدن یک تفکر ایفا می کند. به عنوان مثال یکی از این ابزارها قدرت بیان است. نوع و نحوه بیان یک مطلب در اصل تاثیرگذاری آن را بر ذهن شنونده آنچنان تحت تاثیر قرار می دهد که قابل توصیف نیست. برای داشتن بیانی کامل و رسا استفاده از کلماتی صحیح و بجا / جمله بندی های دقیق و طراحی شده و در انتها نحوه بیان اصول این پردازش را در بر
می گیرد.
با این توصیف یکی از این راهها پردازش است. راههای دیگر همانند نگارش / ترسیم / موسیقی و حتی فیلم نیز از دیگر روشهای این پردازش محسوب می گردد. حال در یک تعریف بسیار ساده این نوع پردازش در طراحی به عنوان راندو مورد استفاده قرار
می گیرد. راندو در اصل همان قدرت بیانی است که قطعا در بطن خود باید به عواملی وابسته باشد تا بتواند تاثیر گذاری خود را افزایش دهد.
زیر مجموعه این روند تکاملی تعاریفی بسیار دقیق در معماری دیجیتال بود مانند:
Spaces-cyber spaces-animated architecture-hybrid
ودر اصل:
Digital designing architectural
+
نوشته شده در دوشنبه 31 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
سید هادی میرمیران
سيدهادي ميرميران به سال ۱۳۲۳ در قزوين به دنيا آمد. در سال ۱۳۴۷ از دانشكده هنرهاي زيباي دانشگاه تهران فارغ التحصيل شد.
فعاليت حرفه اي اين هنرمند معمار تقريباً به سه دوره مساوي تقسيم مي شود :
· در فاصله ۱۳۴۷- ۱۳۵۷ او در شركت ملي ذوب آهن ايران، در اصفهان سرپرست كارگاه معماري واحد طراحي و شهرسازي بوده و مسئوليت تهيه و اجراي طرح هاي متعددي را در زمينه مجموعه هاي مسكوني، بناهاي عمومي و طرح هاي شهري در شهرهاي جديد الاحداث پولادشهر، زيرآب و زرندنو به عهده داشته است.
· از سال ۱۳۵۷ تا ۱۳۶۷ ضمن ادامه فعاليت در ذوب آهن، با شركت خانه سازي ايران و اداره كل مسكن و شهرسازي اصفهان همكاري كرده است.در شركت خانه سازي ايران مسئوليت سرپرستي واحد طراحي و در اداره كل مسكن و شهرسازي اصفهان مسئوليت تهيه طرح جامع شهر اصفهان و «طرح منطقه شهري اصفهان» با او بوده است. او در اصفهان براي اولين بار- در حوزه رسمي شهرسازي كشور- مفهوم «منطقه شهري» را به طور جدي مطرح كرد و با ارائه بسيار درخشان طرحي موفق، در فرآيندي سخت و طولاني از جلسات بررسي و تصميم گيري در كميته فني شوراي عالي شهرسازي و معماري ايران، توانست ضرورت توجه به مناطق شهري، كشور را به منزله عرصه هايي مشخص، مجزا و مستقل در «حوزه مديريت و برنامه ريزي شهري» نشان دهد.
· از سال ۱۳۶۷ نيز ميرميران به عنوان مؤسس و مديرعامل شركت مهندسان مشاور نقش جهان پارس به كار در زمينه شهرسازي و معماري ادامه داد. طي اين دوره تهيه طرح هاي متعدد شهري به ويژه چند طرح بسيار موفق براي احياي مجموعه كريمخاني شيراز، احيا و بهسازي مجموعه ميدان كهنه و مسجد جامع عتيق اصفهان و بدنه سازي خيابان چهار باغ اصفهان و نيز شركت پيگير و فعالانه او در تمامي مسابقات مهم معماري داخلي- و يك مسابقه بين المللي- و موفقيت چشمگير او در اغلب اين مسابقات به عنوان برنده، همچنين كسب رتبه اول جايزه بزرگ معمار سال ۱۳۸۲ براي ساختمان كانون وكلاي تهران و رتبه دوم جايزه معمار سال ۱۳۸۰ براي مجتمع فرهنگي- ورزشي رفسنجان و دريافت نشان فرهنگ و هنر او را به عنوان چهره شاخص و سرشناس معماري و شهرسازي معاصر ايران مطرح كرد.
مرحوم ميرميران معماري ايران را يكي از برجسته ترين هاي تاريخ معماري جهان مي دانست و علاقه وافري به اين معماري داشت. او در يكي از گفت وگوهايش در اين باره گفته است: «من شيفتگي زيادي به معماري ايراني دارم و براي آن ارزش بسياري قائلم. معتقدم در تاريخ معماري جهان، اگر معماري ايران يكي از برجسته ترين اجزا نباشد، از برجسته ترين هاست.
... بشر بايد بتواند به هنر معماري دلخوش باشد. معماران هم بايد چيزهايي بسازند كه دلخوشي بياورد... معماري معمار مهم است، باقي امور را ديگران هم مي توانند انجام دهند. لوكوربوزيه حتي كشتي هم طراحي مي كرد.
روحش شاد و يادش تا ابد گرامي باد.
تعدادي از پروژه هاي استاد سيد هادي مير ميران در سه دوره فعاليت حرفه اي:
+
نوشته شده در دوشنبه 31 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
در جستجو هایم بر خورد کردم به لینک دانلود مجله Architectural Reco-اکتبر ۲۰۰۷خالی از لطف نددیم که آن را برای شما هم بگذاریم .
تعداد صفحات:۲۶۰
حجم فایل:Mb۳۳.۷
دانلود
+
نوشته شده در دوشنبه 31 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
instatalltion art - انستا لیشن ارت(هنر سرهم شده)
اینستالیشن آرت از لحاظ کاربرد و عمل بخش وسیعی از هنر معا صر جهانی را در برمی گیرد.
اینستالیشن آرت از لحاظ کاربرد و عمل بخش وسیعی از هنر معا صر جهانی را در برمی گیرد 0این شیوه هنری از ایده (نمایشگاه) یا نما یش برگرفته شده است 0 اینستا لیشن عبارتی است مختلط که از تاریخهای چند گانه ای تشکیل شده است وشامل معماری –پر فورمتس ارت (هنر اجراء)-چیدمان وبسیاری از روشهای برای بهم پیوستن روشهای دیگر در هنر معاصر میشود 0 اینستالیشن به معنایی که ما هم اکنون می شناسیم از سال 1960-م بابرپایی نمایشگاهای جفت وجورکاری "Assemblage" و نمایشگاههای هنر محیطی که غالبا برای توصیف اثری که در آن هنر با استفاده از موادی که فضا را پر می کند به کار رفت و رفته رفته گستره وسیعی از هنر اجرا را در بر گرفت. از خصوصیات اینستالیشن، فعال سازی یک محیط با یک مفهوم یا یک مفهوم با برخوردهای ظاهرا هنری است که باعث می شد اثر معنا و مفهوم و ارزش هنری پیدا کند. بنابراین هنر سرهم شده ها "اینستالیشن" بیانگر علاقه هنرمند به گسترش زمینه کارکارگاهی به فضای عمومی است. و به این ترتیب هنرمند کنترل خود را بر ارائه آثار هنری گسترش می دهد. در سال 1989 م "گالری واحد 7" لندن به هنر اینستالیشن اختصاص یافت و زمینه ساز تاسیس موزه اینستالیشن گردید.
ادامه مطلب
+
نوشته شده در دوشنبه 31 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
خلاقیت عنصری برای بیان، بیان تفکری که در ضمیر آدمی به و جود می آید و با عشق و هنر و معماری در کنج کاغذی پدیدار می شود و شاید فردا بنایی باشد عظیم که در مقابل آدمایی چون من و تو قد بلند می کند و مفاهیمی چون نقطه،خط، صفحه و... را القا می کند و من و تو فقط با یه نگاه ساده از کنار رآن می گذریم و ....
آتلیه طراحی تکین طرح از همه ی معماران ، طراحان،دانشجویان و سایر علاقمندان دعوت به همکاری می نماید:
مدرسه ی طراحی و معماری مجازی ایده: گامی به سوی فردا یی بهتر
+
نوشته شده در شنبه 29 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
Art Nouveau
هنر نو نام سبکی بود که در 1880م, در اروپا آغاز گردید و ابتدا در هنرهای تزئینی مانند طراحی پارچه, مبلمان و تولید کتاب مورد نظر بود ولی سپس این سبک در زمینه های دیگری مانند گرافیک, نقاشی, طراحی داخلی, پیکرتراشی و حتی عکاسی ظهور نمود. در معماری, این سبک از 1890 آغاز و تا 1910 ادامه داشت. معماران این سبک از مصالح مدرن مانند چدن, آهن, فولاد و بتن استفاده کردند. ولی ظاهر کلی و جزئیات ساختمان را با تزئینات فرمهای گیاهی و طبیعی شکل می دادند.
ویکتور ارتا(Victor Horta) اولین معمار معروف این سبک محسوب می شود. وی از اوائل دهه 1890 ساختمانهای بسیاری به این سبک در موطن خود, بلژیک, ساخت. در طرحهای وی دیوارهای سنگی ,ستونهای چدنی , نرده های آهنی و تزئینات روی کف, دیوار , سقف و حتی چارچوب بازشوها و لوسترها همه به صورت فرمهای نرم و سیال و در هم تنیده ظاهر می شدند.
خلاق ترین معمار این سبک فردی به نام آنتونی گائودی(Antoni Gaudi) در شهر بارسلون اسپانیا بود. گادی معتقد بود که در طبیعت هیچ خط مستقیمی وجود ندارد. تقریبا در کلیه کارهای متنوع و گوناگون او هیچ گاه خط مستقیم چه در طرح کلی و چه در جزئیات دیده نمی شود.
زیباترین کار گائودی , کلیسای ساگرافمیلیا (خانواده مقدس) می باشد. وی فردی بسیار مذهبی بود و در سالهای آخر عمر خود , تمام وقت خود را صرف طراحی و تکمیل این بنای عظیم نمود. با اینکه با گذشت بیش از یک قرن, هنوز اجرای ساختمان به پایان نرسیده است, ولی این کلیسا به عنوان نماد شهر بارسلون درآمده است.
+
نوشته شده در شنبه 29 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
هشدار!!!
هشدار!!!
انحطاط در معماری معاصر ایران:
این هشدار را جدی بگیریم و تاملی در آن داشته باشیم
+
نوشته شده در پنجشنبه 27 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
به نام خدا
دوستاني كه تحقيقي راجع به زاها حديد داشتن ميتونن از اين بسته اي كه براي دانلود گذاشتم استفاده كنند اين بسته راجه به كارهاي حديد هست و اين مقاله 9 صفحه اي رو هوگ پيرمن نويسنده معروف چند كتاب به نامهاي :
دريافت مقاله
Airports: a century of architecture- October 2004
Contemporary World Architecture-1998
Equilibrium: The Work of Nicholas Grimshaw and Partners-2000
فرانک گری-هوگ پیرمن-بیلبلئو اسپانیا
و در مورد كارهاي اخير زاها حديد هست از پل اسكي خانم حديد –hadid brige sky-كه يك كار باز سازي شده توسط اين خانم هست و جز اولين كارهاي حانم حديد هست تا ساختمان شركت بي ام و –BMW-و مركز تحقيقاتي خانم حديد در ولفسبورگ آلمان - Science Center – و اين مقاله در مجله بريتانيايي ساندي تايمز- Sunday Times – در 11 ماه گذشته به چاپ رسيده . به نظر من واقعا خوانده اين مقاله خالي از لطف نيست چون پيرمن هم خودش معماره و هم نويسنده خوبي هست و هم يك ژورو ناليست درجه 1 به هر حال ارزشش رو داره كه بخونيد. نويسنده اين مقاله آدمي كه اون كتاب دوميش واقعا جالبه و ما هنوزم كه هنوزه نتونستيم اون كتاب رو ورق بزنيم تا اينكه چه برسه بخونيمش همون كتاب- معماري معاصر- Contemporary World Architecture – واقعا جالبه اي كاش يكي پيدا ميشد و اينو ترجمه ميكرد و اين كتاب ميشد كتاب درسي درس معماري معاصر در دانشكده هاي معماري.
شتر در خواب بيند پنبه دانه گهي حف حف خورد گه دانه دانه.
از قديم گفتن آرزو بر جوانان عيب نيست .
خدا رو چه ديديدي شايد يك روزي اين كار صورت بگيره.(الهي شكرت. گله اي نيست گر هست دگر حوصله اي نيست.)
اما راجع به ملكه سرخ عراقي الاصل معماري معاصر بايد گفت كه اين ملكه از بازيگردانان اصلي قضيه واسازي است در مدرسه معماري AA لندن معماري خوانده و دوست صميمي رم كولهاس معمار نمايش و جعل است از اين دو دوست قديمي و رفيق امروزي به ستارگاه معماري امروز ياد مي شود . اما زاها حديد بر خلاف كولهاس مسلمان است و اين همان جايي است كه به عقيده نگارنده ازجذاب ترين بخشهاي معماري زاها حديد بشمار مي آيد. او به همراه خانم فرشيد موسوي از جمله معماران مسلماني هستند كه آوانگارد –-avant gradeمي باشند. اما از هر چيز معماري حديد بتوان گذشت از نوع و سبك معماري به اصطلاح خودمان معماري اسلامي او نمي توان گذشت واقعا سبك معماري به اصطلاح اسلامي او از سبكهايي چون فراكتال و ديكانستراكشن و... كه او تا كنون كار كرده يك سرو گردن بالا تر است. به نظر حقير ديدن مسجد استراسبورگ كه هيچگاه ساخته نشد.خالي از لطف نيست در اين مسجد مي بايست فكر كرد حتي بايد براي جنبه هاي ناپيداي آن ذهنها را به چالش كشيد. و خوده اثر هم ذهن را به چالش ميكشد. و يا به- IslamicLouvre –گنبد روزنه دار او نگاهي بيندازيد واقعا اين همان گنبدي است كه ما آن را اختراع كرديم. امروز تغيير كرده يعني به تعبيري جديد از گنبد رسيده ايم ؟ اينان و انبوه سوالاتي كه در درگيري بيشتر ذهن با اين طرح ها با آنها مواجه مي شويم سوالاتي است كه نگارنده خود جوابي براي آنان پيدا نكرده نميخواهم بعضي از حرفهايي را كه بعضي ها مييزنند و بيشتر جنبه سرگرمي و سر كيسه كردن را دارد را در اين متن بياورم و با شهامت مي گويم امروز جواب اين سوالات را نمي دانم بايد بيشتر مطالعه كنم تا جواب آنها را بيابم. اما بايد باور كرد ما كاري براي معماري اسلامي انجام نداده ايم .نه ان را حفظ كرديم نه آن را آموزش داديم . نه آن را پرورش داديم.
تذكر :
1- نام درست خانم حديد را بايد به اينگونه نوشت-" ضحي-" به معني نور . نگاهي به سوره شمس قران كريم بيندازيد . پس اينگونه كه من مي نويسم غلط است زاها
2- در فارسي مر سوم است كه نام افراد و مكانهاي غير فارسي را كه دو گونه نوشتاري دارند را مي توان به هر دو گونه نوشت.مثل : سبا -صبا. طهران –تهران. ضحي – زاها .
نتيجه اخلاقي:
به عهده خوانندگان محترم معماري وشهرسازي
+
نوشته شده در یکشنبه 23 تیر1387ساعت توسط هادی مناف زاده
|
